Chérubins

– Cranach, Lucas the Elder, Venus and Cupid, 1531, Oil on canvas, 176 x 80 cm, Musées Royaux des Beaux-Arts, Brussels

– Giovanni da san Giovanni, Venus Combing Cupid’s Hair, c. 1630, Oil on canvas, 229 x 173 cm, Galleria Palatina (Palazzo Pitti), Florence

Le petit d’homme suscite des sentiments d’amour mais le symbolise aussi avec des ailes, qu’il soit en mode Cupidon ou en mode chérubin pour ce qui est de l’amour divin.

Les chérubins sont passés insensiblement de puissants animaux ailés – lion, taureau à tête d’homme, collection reprise pour les évangélistes – à des petits enfants touchants de ridicule. Le passage d’Ézéchiel qui, seul, tente de les décrire fait l’objet d’une tentative de représentation chez Raphaël – mais on ne voit pas bien les roues :

– Raffaello, Sanzio, The Vision of Ezekiel, 1518, Oil on wood, 40 x 30 cm, Galleria Palatina (Palazzo Pitti), Florence

 

Zeus est nourri par une chèvre pour échapper à son père, mais c’est Hercule le premier à qui il arrive vraiment des trucs.

– (via .www.bibliotecapleyades.net)

Hercule au berceau étrangle un serpent envoyé par Héra (jalouse de Zeus)

 

Dans le mythe, peu après le déluge, on voit Moïse abandonné et trouvé dans son berceau sur le Nil, l’enfant survivant du jugement de Salomon, et encore Oedipe ; avant de tomber sur l’enfant par excellence, le petit Jésus, dont la naissance est annoncée par Gabriel mais aussi tout d’abord par celle de sa mère et celle de Jean qui le baptisera.

– Joseph-Désiré Court, Scene of deluge, 1827, painting, Museum of Fine Arts of Lyon

– Assereto, Gioachino The Finding of Moses, c. 1640, Oil on canvas, 157 x 194 cm, Private collection

Les paysannes du Nil et les princesses de la cour du Pharaon sont fidèlement représentées.

– Miniaturist, English Story of Oedipus c. 1286 Manuscript (Add. Ms. 15268) British Library, London

Suite à un mauvais présage comme quoi l’enfant à naître doit tuer son père et épouser sa mère, ce qui est déjà assez complexe, Oedipe est condamné mais se retrouve attaché à un arbre, ce qui lui cause un oedème aux pieds (Oedipe, quoi).

– Murillo, Bartolomé Esteban, Birth of the Virgin, 1660, Oil on canvas, 179 x 340 cm, Musée du Louvre, Paris

Et voici la naissance de Marie qui est déjà un événement extraordinaire en soi puisqu’elle échappe au péché originel. Dans le fond, Anne se repose.

Quand Marie est enceinte, elle rencontre Élisabeth qui est enceinte du petit Jean. À la naissance, son père Zacharie, chassé du temple, muet car il n’a pas cru la promesse de l’ange, écrit le nom de son fils – « il s’appellera Jean » :

– Ghirlandaio, Domenico, Zacharias Writes Down the Name of his Son, 1486-90, Fresco, width 450 cm, Cappella Tornabuoni, Santa Maria Novella, Florence

Et le Christ paraît, bien emmailloté :

– Giotto di Bondone, No. 17 Scenes from the Life of Christ: 1. Nativity: Birth of Christ (detail), 1304-06, Fresco, Cappella Scrovegni (Arena Chapel), Padua

– Aertsen, Pieter, Triptych with the Adoration of the Magi (central panel), c. 1560, Oil on panel, 190 x 73 cm, Rijksmuseum, Amsterdam

– Domenichino, Madonna and Child with St Petronius and St John the Evangelist, 1629, Oil on canvas, 430 x 278 cm, Galleria Nazionale d’Arte Antica, Rome

La « Vierge à l’enfant » convoque fréquemment des saints de différentes époques et des angelots. Ici, trois types sont représentés : outre l’enfant divin Jésus et les putti avec ou sans corps, deux enfants jouent à l’évêque.

Plus profondément, le thème est en relation avec la vie même de la nature et des animaux, des fruits, des paysages le rappellent à l’envi.

– Master of the Parrot, Virgin and Child in a Panoramic Landscape, Oil on panel, 62 x 40 cm, Private collection

Les nouveaux-nés contemporains de Jésus sont massacrés par Hérode comme ceux des égyptiens l’avaient été par l’ange lorsque Pharaon tente de s’opposer à Moïse. Jésus donne les petits en exemple plusieurs fois dans son enseignement.

– Cornelis van Haarlem, Massacre of the Innocents, 1590, Oil on canvas, 245 x 358 cm, Rijksmuseum, Amsterdam

 – Cranach, Lucas the Younger, Christ Blessing the Children, 1545-50, Oil on beech panel, 15 x 21 cm, Metropolitan Museum of Art, New York

– Vecchietta, The Vision of St Sorore 1441 Fresco, height c. 450 cm, Pellegrinaio, Spedale di Santa Maria della Scala, Siena

Laissez venir à moi les petits enfants : cette phrase semble évoquée dans le rêve que fait le fondateur de l’édifice, le cordonnier Sorore.

– –

À la mort de la Vierge, le Christ lui-même vient prendre son âme, représentée comme une petite fille.

 – Multscher, Hans, The Death of the Virgin, 1437, Panel, 148 x 140 cm, Staatliche Museen, Berlin

– –

Les petits sont témoins des miracles des premiers siècles :

– Filippino Lippi, St John the Evangelist Resuscitating Drusiana (detail), 1487-1502, Fresco, Strozzi Chapel, Santa Maria Novella, Florence

 

Par la suite, le symbole est également associé à la figure de la Charité, qui a fréquemment des enfants sur les bras ou au sein.

– Cranach, Lucas the Elder, Caritas (Charity), 1534, Oil and tempera on wood, Museum zu Allerheiligen, Schaffhausen

L’art s’empare de la figure du bébé ou du petit enfant, soit pour des scènes de genre, soit des tableaux d’apparat quand il s’agit d’un héritier de haut rang. Déjà chez les ancêtres du Christ :

– Michelangelo Buonarroti, Josiah – Jechoniah – Shealtiel, 1511-12, Fresco, 215 x 430 cm, Cappella Sistina, Vatican

Dans ce tableau de Véronèse, quelque chose de moderne quant à la relation adulte-enfant transparaît dans la posture : l’enfant dispose d’une existence propre et un échange réel s’établit.

 – Veronese, Paolo, Portrait of Count Giuseppe da Porto with his Son Adriano, 1551-52, Oil on canvas, 207 x 137 cm, Galleria degli Uffizi, Florence

– Tito, Tiberio di, Prince Leopoldo de’ Medici in a Cradle, 1617, Oil on canvas, 60 x 74 cm, Galleria Palatina (Palazzo Pitti), Florence

Au moins, le petit Léopold n’est pas emmailloté comme une momie.

– (via .www.speel.me.uk)

– Lépicié, Nicolas-Bernard, Louis-Philippe, Duke of Valois, on the Cradle, 1774, Oil on panel, 55 x 41 cm, Private collection

– Moreelse, Paulus, Sophia Hedwig, Countess of Nassau Dietz, with her Three Sons, 1621 Oil on canvas, Rijksmuseum, Het Loo Palace, Appeldorn

La comtesse Sophie Hedwige est parfaite dans une allégorie de la Charité.

• Médiagraphie : wga.hu
• Voir aussi : Les anges sont des êtres ailés
• Seraphim

Tous les anges ne sont pas des chérubins voyez :

– Hopfer, Daniel, Voluptas, 1500s, Etching, 225 x 136 mm, The Hermitage, St. Petersburg

 

Porte-avions Salomon

Salomon est un prénom masculin remontant à celui du roi Salomon, fils du roi David dans la Bible. Ce prénom vient de l’hébreu Shalom et signifie « Paix », ou plutôt « complétude », état qui n’est atteint que dans la paix.

Salomon a donné son nom à : des saints, des sultans (Suleyman le Magnifique est le plus connu), des Bretons, des îles, des sceaux, des livres de magie, des skis et pas encore de porte-avions.

Il a eu une vie rocambolesque quand on met, ce que je fais, bout à bout les légendes à commencer par le récit légendaire entre tous de la Bible. L’épisode du jugement est passé en proverbe :

– Peter Paul Rubens, The Judgement of Solomon, 1617, oil on canvas, 234 × 303 cm Statens Museum for Kunst

Il y a aussi cette affaire avec la reine de Saba, dénommée Balkis chez les musulmans :

 – Louveciennes (78), église Saint-Martin – moulage en plâtre de la statue-colonne de la reine de Saba (précédemment identifiée à Clotilde) provenant de l’église Notre-Dame de Corbeil à Pringy (détruite après la Révolution).

 – Edward Poynter, The Visit of the Queen of Sheba to King Solomon, 1890, oil on canvas, Art Gallery of New South Wales

Mais le point important est le don de la sagesse que lui offre le Seigneur. Cela s’accompagne de pas mal de magie : trône magique, sceaux magiques, djinns …

 – Le temple de Salomon : esquisse de décor de l’acte V : le palais de Salomon dans toute sa splendeur, rehaussé d’or / Philippe Ricquier (via gallica.bnf.fr)

Pour ce qui est du trône, Hérode serait l’un des seuls à l’avoir fait fonctionner et qu’est-il devenu ?

An ancient hindu temple on Solomon’s throne : Kashmir

 – Prières magiques : manuscrit en langue guèze, prières appelées sceau de Salomon (መኀተመ፡ሰሎሞን፡), transmises par Dieu à Salomon par l’intermédiaire des archanges

 – Détail d’une BD : « comme Salomon, elle dirige une armée de djinns »

Sagesse qui lui inspire et lui permet de construire le Temple, presque cubique :

 – Flavius Josephus: The Jewish Antiquities, c. 1465, Manuscript (Ms. français 247, 2 volumes), 430 x 290 mm (folio size), Bibliothèque Nationale, Paris

Et de fait, pas de Salomon, pas de temple, pas d’architecte du temple, pas trop de maçons!

 – Gustave Doré revisité (Image Credit-Jody Breedlove)

Médiagraphie : wga.hu, Wikimedia commons

…

Fortunes de la Renaissance

Il y a une différence entre le baptistère de Florence et le palais Jacques Coeur à Bourges.

– Florence Baptistry (Battistero di San Giovanni).

– Palais Jacques Coeur – Façade extérieure

La porte située à l’est du baptistère, achevée vers 1452, dépeint, entre autres scènes de l’ancien testament, la rencontre de Salomon avec la reine de Saba.

– East doors, or Gates of Paradise, by Lorenzo Ghiberti

Au-dessus de la scène, deux personnages se font face depuis les fenêtres de l’étage :

– Ghiberti, Lorenzo, Solomon and the Queen of Sheba, 1425-52, Gilded bronze, 79 x 79 cm, Baptistry, Florence

Sur la façade du palais Jacques Coeur, achevé vers 1453, depuis les deux fenêtres de l’étage, les deux personnages se tournent le dos.

– Gothic Facade of the Palais Jacques Coeur in Bourges (via cdn.european-traveler.com)

Ce n’est peut-être qu’un hasard, sinon, difficile de trancher, y a-t-il eu connivence ou plagiat entre les artisans prestigieux, fournisseurs des nouveaux riches de l’époque ?

• Médiagraphie : wga.hu, Wikimedia commons

(via linternaute.com)

Voir aussi : How to remember Renaissance

Saint-Siège

P.S. quelques personnages sortant du cadre.

– (via Los “mirones” de la Catedral de Viena | Turismo matemático)

 – Asti, SS. Maria Assunta e Gottardo, Portal (via HEN-Magonza on Flickr)

 

 – Massy (Essonne)

 – Furniture plaque carved in relief with a “woman at the window”, 1957,

Ivory, Fletcher Fund, Metropolitan Museum of Art, New York, NY

 

– Viviers – Maison des Chevaliers – Décoration (via Mossot, Wikimedia commons)

Re-P.-S.

– Cimabue, The Madonna in Majesty (Maestà), 1285-86, Tempera on panel, 385 x 223 cm, Galleria degli Uffizi, Florence

Charrette de droite

Laissons-nous emporter dans le paysage campagnard avec une charrette au second ou troisième plan et des montagnes au fond. Ni trop courant, ni trop rare, ce thème reste porteur d’un certain mystère. Ainsi la charrette (dans les deux exemples ci-dessous, celle de droite) paraît légèrement disproportionnée, et en tout état de cause c’est comme un monstre qui s’ébat dans cette vue idyllique, hors du temps bien que manifestement habitée.

– Gogh, Vincent van, Harvest at La Crau (The Blue Cart), June 1888, Arles, Oil on canvas, 73 x 92 cm, Rijksmuseum Vincent van Gogh, Amsterdam

Bellotto, Bernardo, View of the Villa Cagnola at Gazzada near Varese, 1744, Oil on canvas, 100 x 65 cm, Pinacoteca di Brera, Milan

Médiagraphie : wga.hu

Richesses

Nous sommes des mammifères et nos dieux décidément bien anthropomorphes. La communication de qualités, en vue d’une croissance spirituelle ou d’une guérison, par le lien organique constitué des fluides du corps est un concept qui fonctionne bien. Outre son corps, le Christ offre son sang lors de la Cène.

Concurremment au sang ou à la salive, le lait est particulièrement mis en valeur dans plusieurs épisodes ; d’autres moyens plus subtils sont cependant représentés, bien avant les ondes radio ou la wifi.

Le lait a tout d’abord un pouvoir créateur. La voie lactée provient du lait d’Héra nourissant Héraklès (Junon et Hercule en somme).

– Tintoretto, The Origin of the Milky Way, 1570, Oil on canvas, 148 x 165 cm, National Gallery, London

L’eau, symbole de vie, arrive aux fontaines en passant par la bouche d’animaux marins ou, plus rare, par les seins de comparses terrestres ou mythologiques.

– Museo nazionale del Bargello, Fontaine de Junon

– Gerhard, Hubert, Augustus Fountain (detail), 1589-94, Bronze, Augsburg

– Keuninck, Kerstiaen de, Landscape with Actaeon and Diana, Oil on panel, 31 x 51 cm, Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, Antwerp

Sans oublier Artémis (Diane d’Éphèse), vierge mais productive :

– Fontana_di_Diana_Efesina-Tivoli_Villa_d’Este

– Rubens, Peter Paul, The Discovery of the Child Erichthonius, c. 1615, Oil on canvas, 218 x 317 cm, Liechtenstein Museum, Vienna

– Rubens, Peter Paul, The Discovery of the Child Erichthonius (detail), c. 1615, Oil on canvas, 218 x 317 cm, Liechtenstein Museum, Vienna

– Details of Caesar Augustus and the Tiburtine Sybil by Antoine Caron (via pinterest.com)

–  – Hendrik Goltzius, Vénus et l’Amour épiés par un satyre, dit autrefois Jupiter et Antiope, 1616, oil on canvas, 100 cm x 133 cm , Louvre Museum

Contrairement à aujourd’hui, un peu d’outrance ne messied pas à l’époque.

 – Lotto, Lorenzo, Venus and Cupid, c. 1540, Oil on canvas, 92 x 111 cm, Metropolitan Museum of Art, New York

L’artiste a sa muse, et l’inspiration prend la forme qui convient le mieux.

– Hemessen, Jan Sanders van, Allegorical Scene, c. 1550, Oil on panel, 159 x 189 cm, Rijksmuseum, Amsterdam

– Hemessen, Jan Sanders van, Allegorical Scene (détail), c. 1550, Oil on panel, 159 x 189 cm, Rijksmuseum, Amsterdam

Adam a la primeur de voir son âme s’éveiller :

– Mosaïc artist, Italian, Nave, centre aisle, south wall (detail), 1180s, MosaicCathedral, Monreale

Saint Bernard a l’insigne honneur d’adorer Jésus enfant dans les bras de sa mère qui le nourrit au passage.

– Roelas, Juan de las, Vision of St Bernard, 1611, Oil on canvas, 252 x 166 cm, Hospital de San Bernardo, Seville

– Vellert, Dirck Jacobsz, St Bernard Adoring the Christ Child, 1524, Engraving, 171 x 122 mm, Metropolitan Museum of Art, New York

– Master Iam of Zwolle, The Lactation of St Bernard, 1480-85, Engraving, 320 x 241 mm, Rijksmuseum, Amsterdam

On ne change pas une équipe qui gagne :

– Cano, Alonso, The Vision of St Bernard, c. 1650, Oil on canvas, 267 x 185 cm, Museo del Prado, Madrid

Le riche, plongé dans le séjour des morts de la parabole de Luc, demandait à Abraham que Lazare trempe le bout de son doigt dans l’eau et lui rafraîchisse la langue. Ici Marie intervient :

 – Machuca, Pedro, The Virgin and Souls in Purgatory, 1517, Oil on panel, 167 x 135 cm, Museo del Prado, Madrid

– –

Sans transition, Brigitte de Suède illustre une méthode dérivée, une pure projection lumineuse directe.

– Miniaturist, Italian, Revelations of St Bridget of Sweden, c. 1400, Illumination on parchment, 268 x 190 mm, The Morgan Library and Museum, New York

L’illumination divine lui permet d’observer l’assemblée des saints et des anges et le corps du Christ lors de la consécration du pain :

– Miniaturist, Italian, Revelations of St Bridget of Sweden (détail), c. 1400, Illumination on parchment, 268 x 190 mm, The Morgan Library and Museum, New York

François, lui, porte les stigmates mêmes du Christ à l’issue d’une extase qui n’a pas pu s’illustrer sans tirer des traits d’un point à l’autre des corps.

– Unknown master, German, St Francis Altarpiece (central panel), 1500-05, Oak, 132,5 x 163 cm, Wallraf-Richartz-Museum, Cologne

La bijection est correcte mais on peut dire qu’il y a surprise à voir le Christ prendre une forme de chérubin, ou l’un d’eux, son visage.

– Giotto, Saint Francis Receiving the Stigmata, 1295, Tempera on panel, 313 x 163 cm, Louvre, Paris

Catherine de Sienne n’a pu s’empêcher d’imiter François.

– Batoni, Pompeo, The Ecstasy of St Catherine of Siena, 1743, Oil on canvas, Museo di Villa Guinigi, Lucca

Les deux méthodes de communication se croisent ci-dessous au-dessus d’un Saint Sébastien, lui-même percé de traits pour l’amour de sa croyance.

– Sanchez Coello, Alonso, St Sebastian between St Bernard and St Francis, 1582, Oil on panel, 295 x 196 cm, Museo del Prado, Madrid

• Médiagraphie : wga.hu
• Voir aussi : Richesses (II)